Music Moves Europe - Co-création & co-production pour le secteur de la musique

Pour qui ?

L'objectif général de cet appel est de soutenir au moins 10 programmes pilotes de co-production et de co-création innovants et durables. Il est ouvert à tous les genres musicaux et à la collaboration entre sous-genres musicaux. Le but sera de faciliter, la mise en œuvre d'une stratégie de distribution visant à une meilleure circulation des supports et de faciliter le développement du répertoire musical européen. Ces projets pilotes doivent contribuer au développement de nouvelles pratiques artistiques, à la création innovante et à la recherche. La création et le développement de programmes de coproduction européenne, axés sur la production de nouveaux répertoires avec des équipes de rédaction internationales, offrent un moyen simple d'encourager les gens à penser au-delà de leurs frontières et à leur contexte en stimulant des collaborations croisées entre genres. Les programmes proposés doivent se concentrer sur les artistes émergents et avoir une vision claire de la manière dont les produits, notamment les créations nouvelles, seront promus afin d'atteindre le public. Ces programmes de résidences de co-production et co-création doivent permettre au secteur d’améliorer le développement professionnel des artistes dans la poursuite d'une carrière réussie. Par conséquent, le développement des compétences, y compris le développement personnel et professionnel, devrait accompagner les actions proposées.

Date limite de dépôt
  • 30/04/20
Pourquoi ?

Les propositions doivent répondre à l'un des objectifs spécifiques suivants : 

  1. Organisation des stages à dimension européenne afin d'améliorer les compétences des participants en matière d'écriture.  Il doit permettre d'apprendre auprès de professionnels expérimentés, de renforcer les compétences en matière d'écriture créative, de permettre la collaboration avec d'autres participants, de contribuer à la constitution d’un réseau d'écriture des participants, de promouvoir la mise en réseau avec des professionnels de l'industrie musicale ayant réussi et d'aider les participants à développer des processus créatifs et l'aspect commercial de l'écriture de compositions ;
  1. Les programmes de co-production et de co-création proposés doivent avoir une vision claire de la manière dont les produits musicaux produits seront utilisés pour la promotion et envisager comment ils peuvent atteindre le public.

Les propositions doivent également couvrir au moins deux des objectifs complémentaires suivants :

  • Accompagner le développement de compétences et d'aptitudes de co-création et de co-production par le développement de compétences sur les méthodes de promotion efficaces et de diffusion ;
  • Développer les compétences en matière de narration pour les artistes et les aider à identifier leur public cible ;
  • Aider à mettre les artistes en contact avec les musiciens, les producteurs, les éditeurs et les maisons de disques, les départements de musique des studios de cinéma et de télévision ;
  • Former et mettre en relation les participants sur la façon d'écrire la musique pour accompagner un nouveau narratif  (cinéma, télévision, publicité ou théâtre), y compris sur la façon d'accompagner avec de la musique le développement d'un personnage dans des performances visuelles ;
  • Fournir un encadrement pour permettre le développement personnel et professionnel des compositeurs et des artistes afin qu'ils deviennent des acteurs à succès ;
  • Améliorer la compréhension des artistes en matière de droits d'auteur et de licences.
Comment ?

- Vérifier que le projet correspond bien aux objectifs généraux du programme et à ceux propres à cet appel, ainsi qu’à ses critères spécifiques,

- Repérer le soutien le plus adapté à la nature et la capacité du projet ;

- Explorer les enjeux, pratiques et expérimentations en cours pour s’appuyer sur l’existant et éviter les redondances (chercher des conseils auprès des acteurs, repérer les besoins, regarder les projets déjà soutenus...) ;

- Prendre le temps de préparer son projet en précisant son contenu, le partenariat et les aspects budgétaire et financier ;

- Bien comprendre la procédure de candidature : vérification de l’ensemble des éléments à fournir, création du code PIC et modalités de dépôt.


  • Les activités ne pourront commencer qu'après signature de la convention.
  • Les projets peuvent être présentés seul ou en consortium.
  • Les projets doivent toucher au moins 20 auteurs et musiciens.
  • La durée maximale du projet est de 14 mois.
  • Le budget total alloué dans le cadre de cet appel est estimé à 500.000 €.
  • Le montant maximal de cofinancement par projet sera de 50.000 €.
Contact
Martha Gutierrez

Martha Gutierrez

Responsable Europe Créative - Culture

Notre appui

Le Relais Culture Europe / Bureau Europe Créative France vous appuie tout au long du montage de votre projet, de l’idée au dépôt du dossier. Nous sommes là pour vous orienter et répondre à toute question sur l’appel.

Pour ceux qui souhaitent un appui renforcé, le Relais Culture Europe / Bureau Europe Créative met en place une pépinière à projets Europe Créative. Le suivi s’échelonne sur toute la période précédant le dépôt et alterne différents temps de travail, individuels et collectifs.

Exemples de projets soutenus